中国绘画史上，人物画是最早具有独立艺术品格的画种，画中人物垂钓、饮酒、斗草、打球……是对中国古代社会生活、民俗风情、宗教信仰等最直接的反映。上海博物馆书画鉴定家单国霖认为：“花鸟和山水画的传承仍保持了一定的发展势头，而国画中反映人们生活百态和社会状况的人物画却正在衰落。”此次辽博和上博联手推出的“世貌风情—中国古代人物画精品展”，通过“盛世繁华”、“释道仙界”、“文士雅韵”、“诗赋幻化”四个专题，直观地展现了中国古人的生活。

　　明代画家仇英的《清明上河图卷》是辽博的宝贝，采用青绿重彩工笔，长度达9.87米，比张择端的宋本《清明上河图》长近一倍，画中人物超过2000个，描绘了明代苏州热闹纷扰的市井生活和民俗风情。画中建筑规整宏大，崇楼台阁、深宅大院，连商铺门面也颇为宽敞，各行店铺如裱画店、银楼、香楼、成衣店、帽饰店、古玩瓷器店应有尽有。细细看去，会发现明代商业和手工业之兴隆和发达超出一般人的想象。打量楼阁中的人物，有女伎歌舞弹唱，有女子荡秋千，有官员执笔记账……富裕的生活下，达官富贾追求奢华逸乐的时尚生活一览无遗。旁边的校场上，赤身的男子骑射练武的大场面，也被描绘得栩栩如生。此外，南宋《明皇击球图卷》和明代杜堇的《仕女图卷》，都展示了中国古代贵族们喜欢的休闲运动，如“高尔夫”，如“足球”，当然，在当时，它们的名字分别是“捶丸”、“蹴鞠”。

　　2008年2月1日-3月16日，上博和辽博的50件古代人物画精品，将展现中国古人生活风貌。

　　所谓“雅集”，是指古代文人聚集在草堂或书斋开“茶话会”。他们弈棋、阅书、观画、围坐交谈，石桌上陈设笔、墨、砚、茶具等。此次展览中的“文士雅韵”专题，展现的就多为“雅集”题材。唐代孙位的《高逸图卷》是上博的镇馆之宝，取材于东晋竹林七贤的故事，现在留存下来的画面上，残存有山涛、王戎、刘伶、阮籍四人。孙位用笔细劲凝练、调畅自如，深得顾恺之和陆探微的遗法，代表了唐代人物画的最高水平。

　　以佛教和道教题材以及神话传说、民间信仰中的神灵为主角的“释道仙境”专题中，元代赵孟《红衣西域僧图卷》是一大看点。单国霖介绍说，《红衣西域僧图卷》为画家50岁壮年所作，堪称精品。画中僧人相貌带有鲜明的天竺及尼泊尔地区特征，衣纹精细均匀，画风呈现仿唐特征，该作字画结合，卷后有赵孟行书长题，另有董其昌跋语。“诗赋幻化”专题中主推的作品，则是北宋《洛神赋图卷》。这幅画以三国时期魏国曹植所做的《洛神赋》为蓝本，情节构思极富奇幻色彩，堪称古代的“奇幻连环画”。